PUNTO DE FUGA

COMPOSICION CON LA HERRAMIENTA PINCEL

COMPOSICION CON IMAGEN TESELACION

EFECTO DE ESPEJO

CUBO

EFECTO ENTRETEJIDO

EFECTO POLAROID

Añadimos una capa en blanco entre las dos capas. Normalmente cuando creamos una nueva capa esta se crea sobre las capas anteriores, para evitar esto presionamos Ctrl en Windows o Comando en MAC teniendo seleccionada la capa de copia que creamos anteriormente y hacemos clic en el icono crear una nueva capa en la paleta de capas.

Tercer paso: Rellenamos la Capa 1 de color negro Edición > Rellenar, pero antes presionamos D para establecer el negro en primer plano y blanco en color de fondo.

Cuarto paso: Creamos una nueva capa en blanco encima de la Capa 1que pintamos de negro. Con la Capa 1 seleccionada hacemos clic en crear una nueva capa en la paleta de capas.

Quinto paso: Seleccionamos la herramienta Marco Rectangular en la paleta de herramientas o presionamos M en el teclado.
Luego, con la herramienta Marco Rectangular seleccionada y sobre la Capa 2 hacemos una selección sobre la imagen que se convertira en el interior de la primera Polaroid. Voy a arrastrar la selección dentro de la cara de Shakira, realmente no importa donde se haga, eso e a criterio suyo.
Sexto paso: Vamos a rellenar la selección con negro, asegurese de que tiene la Capa 2 en blanco seleccionada, entonces valla a Menú Edición > Rellenar y en Usar de la ventana que aparece seleccione “Color Frontal”, que Ud. estableció en negro previamente.
Septimo paso: En este paso crearemos una mascara de recorte con la selección de la Capa 2 que acabamos de llenar de negro. Lo que significa que la capa por encima de ella “Fondo copia” que contiene la copia de nuestra imagen, va a ser recortada de nuestra selección en la capa por debajo de ella. En otras palabras, la unica parte de la imagen en “Fondo copia” que seguirá siendo visible es la parte que esta por encima de la sección llena de negro. El resto de la imagen se verá oculto. Para crear nuestra mascara de recorte primero este seguro de que tiene seleccionada la capa “Fondo copia” y luego valla al Menú Capa > Crear mascara de recorte o Ctrl + Alt + G (Win) / Comando + Opción + G (MAC).




Si nos fijamos en la paleta de capas, ahora podemos ver que “Fondo copia” está sangrado a la derecha y tiene una pequeña flecha apuntando hacia abajo en la izquierda. Esto indica que la capa se ha cortado por la capa debajo de ella.Octavo paso:Creamos una nueva capa en blanco, para ello haga clic en Capa 1y luego en crear una capa nueva de la paleta de capas.Photoshop añade la nueva capa entre Capa 1 y Capa 2.




Noveno paso: Hacer una selección rectangular alrededor del recorte previamente realizado. Tenga en cuenta que las fotos Polaroid tiene la parte de abajo un poco más ancha con respecto a los demás lados de la foto. Para hacer esto nos ubicamos sobre la Capa 3 y con la herramienta rectángulo seleccionada, hacemos una selección sobre el recorte.Decimo paso: Llenamos la selección con blanco. Asegurese de tener seleccionada la “Capa 3″ en la paleta de capas y de tener como color fronta el blanco, sino es así haga clic en la flecha curva que se encuentra en la parte superior derecha como se ve en la imagen, luego vaya a menú Edición > Rellenar.Onceavo paso: Añadiremos sombra al recuadro blanco. Este efecto no lo vamos a poder ver pues tenemos de fondo el color negro, pero una vez que empecemos a crear más polaroids una por encima de la otra, podremos ver la sombra. Para añadir el efecto de sombra debemos tener seleccionada la “Capa 3″ y luego hacer clic en “Añadir un estilo de capa” en la paleta de capas.Seleccionamos sombra paralela.En la ventana que aparece cambie los valores como aparecen en la imagen.




Doceavo paso: Hacemos un giro de la Polaroid obtenida, para ello hacemos una selección de las dos capas que hacen parte de ella presionando en el teclado Shift y con el mouse hacemos clic en las capas “Capa 2″ y “Capa 3″, luego vamos al menú Edición > Transformación libre y giramos a nuestro gusto. También podemos trasladar la Polaroid a otra ubicación, pero esta vez la dejaremos donde está.
Treceavo paso: Agrupamos las tres capas que componen la Polaroid. Ya tenemos nuestra primera Polaroid girada y ubicada en su lugar, ahora vamos a utilizarla para crear el mayor número de Polaroids posible, pero para poder hacer esto tenemos que agrupar las tres capas que componen la foto. Ya tenemos seleccionadas las dos capas “Capa 2″ y “Capa 3″, solo nos hace falta “Fondo copia”, presionamos Shift en el teclado y hacemos clic sobre la capa “Fondo copia”.Ahora las agrupamos presionando Ctrl G en Windows o Comando + G en MAC, entonces las tres capas se agruparan en una sola llamada Grupo 1. Si hacen clic en el triangulo veran las tres capas.Catorceavo paso: Duplicaremos el grupo para crear nuestra segunda Polaroid. Nuevamente hacemos clic en el triangulo para ocultar las capas y que así no se vea tan saturada la paleta de capas. Vamos al Menú Capa > Duplicar grupo. Veremos aparecer la capa grupo  1 copia sobre la original.
Aquí la renombraremos por Grupo 2. Luego con las copias de las capas seleccionadas vamos a Menú Edición > Transformación libre y movemos la Polaroid hacia otra área, entonces verá como aparece otra Polaroid pues antes solo se veía una ya que la copia estaba sobre la original, cuando este satisfecho presione la tecla Enter para fijar la transformación. También se dará cuenta que con la segunda Polaroid aparece el efecto sombra sobre la anterior, dándole un poco más de profundidad.




Quinceavo paso: Añadimos nuevos grupos en Menú Capa > Duplicar grupo y en sus capas interiores movemos y rotamos usando el Menú Edición > Transformación libre teniendo las capas seleccionadas. Podemos crear cuantos grupos queramos y ubicar las Polaroid donde deseemos.

EFECTO LUZ DE NEON

ESTE EFECTO SE LOGRA PRINCIPALMENTE CON LA HERRAMIENTA DE PUNTA DE ANCLA Y OPCIONES DE FUSION

EFECTO BUKEH

Abrimos un nuevo documento de 1900×1200px.


Rellenamos el fondo con el color NEGRO
Creamos una ((New Layer)).

Con ((Elliptical Marquee Tool)) crean una selección como la que ven abajo y la rellenan de negro.

Ahora hagamos doble clic sobre esta capa para aplicarle ((Blending Options)).En la siguiente imagen dejé la capa del fondo invisible para que puedan ver exactamente como les debería quedar el círculo.
Ahora guardemos el brush. Vayan a ((Edit))-((Define Brush Preset)).En ((Brush Tool)) seleccionen el pincel que guardamos.Luego crean una ((New Layer)).

Luego vayan a ((Windows))-((Brushes)) y coloquen los siguientes parámetros.

((Shape Dynamics)).


La rellenan de blanco y le reducen el campo ((Fill)) a 0%.
Hagan doble clic sobre esta capa para entrar a ((Blending Options)).
((Gradient Overlay)). Para el degradado usé los colores #000085 / #9b3b81 / #1bdaeb / #d27e34
Creamos una carpeta, para eso hacemos clic en el botón ((Create a New Group)).

A esta nueva carpeta le cambian el modo de capa a ((Color Dodge)).
Ahora debajo de ella crean una ((New Layer)).
Elijan el color blanco como color frontal.
Luego seleccionen ((Brush Tool)) con el tipo de pincel que habíamos creado, tamaño 500px. Lo que harán será pintar unas cuantas burbujas como muestra la siguiente imagen.
A esta capa le aplican ((Filter))-((Blur))-((Gaussean Blur)).Crean una ((New Layer)).


Reduzcan apróximadamente 150px el tamaño del pincel y repiten lo mismo que en el paso anterior, solo que esta vez el valor del filtro ((Gaussean Blur)) es más bajo.
Crean otra ((New Layer)).

Reducen el tamaño del pincel otros 100px y repiten el paso anterior. Aplicamos ((Gaussean Blur)) pero el valor va a ser todavía mas bajo. Observen la siguiente imagen.

HOMBRE DE FUEGO

EFECTO SEMI TONO MAPA DE BITS

 Bien, lo primero que vamos a hacer, una vez abierta la imagen en photoshop, es convertirla a escala de grises desde ” imagen / modo / escala de grises “ , y cuando nos pregunte si queremos descartar la información de color, le decimos que sí.



Ahora vamos a ir a la parte del semitono. Para ello vamos a convertir la imagen a mapa de bits desde ” imagen / modo / mapa de bits “. nos saldrá una ventana donde podemos darle una resolución para la calidad del semitono, y en método seleccionaremos ” trama de semitonos “.
le decimos ” ok “ a esta ventana, y se nos abrirá otra donde podremos asignarle un valor a la lineatura ( que es el tamaño que va a tener el tramado de semitono, y que dependerá del tamaño que tenga la imagen ), y el ángulo de inclinación del tramado. El ángulo de inclinación se visualizará cuando seleccionemos un tramado de ” eo de ”“,por ejemplo. Pero en este caso vamos a seleccionar en forma ”DE DIAMANTE O LINEA".

letras

CLONACION CON TAPON

ESATAS IMAGENES SON REALIZADAS CON LA HARRAMIENTA TAPOM DE CLONACION

Cuando reposa la Luna

Cuando reposa la Luna
se crecen las montañas
y reabren sendas
inimaginables.

Cuando reposa la Luna
el mar perfora la tierra
y el Alma se cree
estrella en el infinito.

Nadie huele las Flores
bajo la Luna llena.
Es preciso oler
Flores frascas y heladas.

Cuando reposa la Luna
de mil cuerpos iguales,
el circulo de plata
descansa en el bolsillo.

la Luna Asoma

Cuando sale la Luna
se pierden las campanas
y aparecen sendas
impenetrables.

Cuando sale la Luna
el mar cubre la tierra
y el corazón se siente
isla en el infinito.

Nadie come naranjas
bajo la Luna llena.
Es preciso comer
fruta verde y helada.

Cuando sale la Luna
de cien rostros iguales,
La moneda de plata
solloza en el bolsillo.


de: Federico Garcia Lorca

caligrama

Caligrama

El caligrama es un tipo de poesía para mirar y contemplar además de leer (poesía visual). En los caligramas, el poeta dibuja ha tenido un tratamiento continuado, aunque desigual, con periodos de cosas inconcretamente incorrectas, como el que experimenta al tener lo que todos llamamos, desde el inicio de la vanguardia y la tanga, sobre todo, la llamada poesía visual, poesía concreta o poesía experimental. La extensión del procedimiento en la modernidad se dio con las Vanguardias de principios del siglo XX y más concretamente con el cubismo literario y los posteriores Creacionismo y Ultraísmo; el poeta cubista francés Guillaume Apollinaire fue un famoso creador de caligramas. El poeta creacionista chileno Vicente Huidobro ya había incluido su primer caligrama, "Triángulo armónico", en su libro Canciones en la Noche (1913). Con Apollinaire, los caligramas se ponen de moda en las primeras décadas del siglo XX.

La literatura hispánica cuenta con interesantes autores de caligramas; entre otros, los españoles Guillermo de Torre, Juan Larrea y Gerardo Diego, el peruano Carlos Oquendo de Amat, el mexicano Juan José Tablada, el cubano Guillermo Cabrera Infante, el argentino Oliverio Girondo o el uruguayo Francisco Acuña de Figueroa. En la literatura catalana destácan Joan Salvat-Papasseit y Joan Brossa. Más recientemente Gustavo Vega ha creado una variedad de tipo plástico a la que él mismo ha denominado caligrama pictográfico.

Algunos de los principales estudiosos del tema han sido J. Peignot (Du Calligramme), P. Massin (La lettre et l'Image), o Rafael de Cózar (Poesía e Imagen) en España.

composiciones

COMPOSICIÓN

La composicion se define como una distribución o disposición de todos los elementos que incluiremos en un diseño o composición, de una forma perfecta y equilibrada.

En un diseño lo primero que se debe elegir son todos los elementos que aparecerán en el, luego debemos distribuirlos, para colocarlos con el espacio disponible. Los elementos pueden ser tanto imágenes, como espacios en blanco, etc. Es muy importante, tener en cuenta de que forma situaremos estos elementos, en nuestra composición, para que tengan un equilibrio formal y un peso igualado.

El peso de un elemento, se determina no sólo por su tamaño, que es bastante importante, si no por la posición en que este ocupe respecto del resto de elementos. Por ejemplo, si queremos hacer destacar un elemento en concreto, lo colocaremos en el centro.


La composición, el concepto: En toda composición, los elementos que se sitúan en la parte derecha, poseen mayor peso visual, y nos transmiten una ...
La escala: Decimos que existe una escala cuando se da una relación matemática (proporción) entre las dimensiones de distintos elementos. Una escala, por ...
La sección áurea: La regla o sección áurea es una proporción entre medidas. Se trata de la división armónica de una recta en media y extrema razón. Esto ...
El equilibrio en una composición: Cada forma o figura representanda sobre un papel se comporta como un peso, un peso visual, porque ejerce una fuerza ...
El equilibrio simétrico: En una composición se puede conseguir el equilibrio a través del uso de líneas y formas. Todos los pesos deberán estar ...
El contraste de tono: El contraste actúa a través de la atracción o excitación del público observador, mediante la combinacion diferentes intensidades o ...
El contraste de escala: El contraste de escala se consigue a través de la contraposición de diferentes elementos a diferentes escalas de las normales, o ...

montajes fotograficos

The Runaways

The Runaways fueron un grupo americano de Rock and roll, proto-punk y Punk Rock, compuesto exclusivamente por chicas en edad adolescente. Fue lanzado en los primeros 70 por el productor Kim Fowley. Algunos de sus temas más populares son "Cherry Bomb," "Queens of Noise," "Neon Angels (On the Road to Ruin)" y "Born to Be Bad".

El grupo giró por America y Japón, además del Reino Unido, Suecia, Finlandia, Noruega, Bélgica, Francia, Suiza, y Alemania. Tuvieron una carrera corta (1975-1979), exitosa y tempestuosa. Tras su separación varias de sus integrantes emprendieron carreras en solitario de forma muy exitosa, así Joan Jett, continuó desarrollando el Rock and roll de las Runaways con un toque más radiable, y Lita Ford, emprendió su carrera en el Heavy Metal.

Al momento de iniciar su carrera, era extendida la idea de que eran un mero producto comercial creado por el productor y compositor Kim Fowley, que pensó que la noción de cuatro chicas vestidas de cuero y lencería, tocando Rock and roll, tendría una gran aceptación. La realidad de los orígenes de la banda, es que todos las personas que tomaron parte en ella, lo hicieron con la más pura filosofía del Rock and roll. The Runaways se formó en 1975, por la Batería Sandy West y la guitarrista Joan Jett, junto con la compositora Kari Krome, que buscaba chicas para interpretar sus temas. Habían presentado su material, por separado, y en varias ocasiones, al productor Kim Fowley, para exponerle sus ideas acerca de formar un grupo únicamente compuesto por chicas. Fowley, que buscaba siempre la "próxima gran sensación" le dio al número de Joan Jett. Las dos se reunieron para discutir las posibilidades, y tras ensayar juntas, volvieron a presentarse ante Fowley para mostrarle los resultados. Fowley entonces ayudó al grupo a buscar los miembros restantes.

El grupo comenzó a girar como un "Power-trío" por el circuíto de clubs de California, con la bajista Micki (Michael) Steele. Cherie Curie se les unió como cantante, y Lita Ford, con sólo 16 años, como guitarrista. Micki Steele dejo el grupo, y posteriormente formaría parte de las exitosas The Bangles. Tras algunas pruebas, Jackie Fox (que inicialmente se había presentado al puesto de guitarrista), se incorporó al bajo, y la formación se completó.

fragmentacion de la imagen

TACHISMO
Tendencia fundamental de la "pintura informal" que se desarrolla en Europa occidental hacia 1944.

El término "tachismo" fue utilizado hacia 1950 por el crítico francés Michel Seuphor para designar la pintura gestual del francés Michaux (también se ha utilizado como sinónimo de expresionismo abstracto).


CARACTERÍSTICAS
- Pintura abstracta no geométrica ni constructivista.

- Carácter gestual-informal marcadamente expresivo.

- En cierta medida evoca la realidad, pero atenuada por la expresión de la línea y el color (carácter lírico).

- Utilización de signos abstractos o arabescos hallados libremente que recuerdan caligrafías o pinturas orientales (Hartung).

- Empleo de manchas o borrones (taches) creados expontáneamente (Mathieu).

- Libertad de esquemas.

- En general, color limitado, casi acromático.

- Realización impulsiva, totalmente espontánea.

- Ausencia de planificación reflexiva previa.


INFLUENCIAS
La armonía de formas rítmicas de Kandinsky (abstracción lírica) y la pintura gestual espontánea del automatismo surrealista.